Режиссер-постановщик фильма «Лорик» Алексей Злобин родился в 1972 году в Ленинграде. Окончил отделение русской филологии и культуры РГПУ им. А. И. Герцена, режиссерский факультет СПбГАТИ (Театральная Академия), работал педагогом, преподавал литературу в старших классах и актерское мастерство в СПбГАТИ. Злобин также снялся более чем в десятке фильмов.
Он работал ассистентом в театре у П. Фоменко, в кино у А. Сокурова, А. Германа, режиссером в картинах Э. Рязанова, С. Бодрова (мл), Р. Хруща, Н. Лебедева, И. Вырыпаева, Славы Росса, поставил ряд спектаклей в театрах Москвы, Петербурга и других городах России, является автором нескольких короткометражных фильмов и десятка полнометражных, короткометражных, документальных и анимационных сценариев, а также поэтических сборников, повестей и рассказов.
В фильме «Лорик» Злобин впервые выступает в качестве режиссера-постановщика и рассказывает о своем видении картины, отношении к персонажам и о многом другом.
-На съемки фильма «Лорик» меня пригласил Микаэл Погосян – автор идеи и сценария фильма, а также исполнитель главной роли (Лорик). Нас с Микаэлом познакомила сценарист Ануш Варданян, с которой я знаком уже много лет. Действительно, для меня это дебютный фильм, где я стал режиссером-постановщиком, но на самом деле фильмов, где я был вторым режиссером, много. К тому же, мне кажется, что для любого режиссера работа над новым фильмом – это всегда в какой-то степени дебют. Фильм «Лорик» – необычный, и к нему требовался особый режиссерский подход, чтобы суметь передать зрителю и кадрами, и игрой актеров, и спецэффектами весь спектр ощущений и эмоций, заложенных в сценарии.
– Какое у Вас впечатление о фильме «Лорик»?
– Думаю, этот фильм раскрывает самые глубинные переживания личности. Интрига фильма раскручивается из точки, где человек себя не видит уже совсем, и через других лиц, через тех других, кто всегда был рядом, – знаете, как в сказке, когда нужно пойти за тридевять земель, чтобы найти простое счастье, а оно было всегда рядом, – он обретает себя. Однако, плане восприятия зрителю будет намного легче чем мне, в том смысле, что зритель будет понимать, принимать фильм «Лорик» и эмоционально, и визуально, и в смысловом плане, и эстетически – он будет принимать картину в течение полутора часов. Сразу, в готовом виде. А мое понимание началось с мая, и будет продолжаться все то время, пока будет идти работа над фильмом… И, наверное, я до конца пойму эту картину как минимум вместе с первыми зрителями или хотя-бы во время последних просмотров картины вместе с фокус-группой, перед демонстрацией фильма зрителю. Поэтому у меня есть предощущение целого, которое было в самом начале работы над этим фильмом и которое станет цельным пониманием фильма после его просмотра, когда история зазвучит уже как сложившаяся симфония, и каждый персонаж, как инструмент, заиграет свою партию полнозвучно и ярко. А пока что мы с этой картиной находимся в творческом диалоге, она мне что-то рассказывает о себе, я пытаюсь ей что-то предложить в ответ, и вот так мы идем вперед. А еще у меня появилась возможность в этом фильме признаться в любви к театру, который во многом меня воспитал, ведь этот фильм буквально пропитан театральным ощущением… Наверное, метафизически это и обусловило мою встречу с Микаэлом: он искал кинематограф, будучи человеком театра и по существу своему безусловно театральным актером, а я искал возможность какого-то кинематографического воплощения своего театрального мировоззрения.
– А как Вы относитесь к персонажу Лорика?
– Лорик для меня персонаж собирательный, это личность, которая для меня состоит из многих оттенков, красок, деталей, черт, характеров, выражений, переживаний, жестов и мимики многих близких и дорогих моему сердцу людей, которых я наблюдал за свою жизнь… Потому отношение у меня к нему глубоко трепетное, теплое и очень личное… А другого я себе в данном случае и не представлял.
Интересно то, что Лорик, который на некоторое время перевоплощается в разных людей (он становится даже маленькой больной девочкой Асенькой), меняется чисто внешне, берет как-бы только тела этих людей, но его личность, душа при этом остается по-прежнему принадлежащей именно Лорику. В фильме это визуализируется тем, что Лорик, становясь другим персонажем, остается самим собой и внешне – его играет один и тот же актер (М. Погосян) во всех перевоплощениях. Так зритель видит, что Лорик в сущности, не становится другим человеком, а как-бы входит в другого человека, узнавая того изнутри.
–Будет ли у картины фестивальное будущее?
-На самом деле у нас получилось очень яркое, многоплановое и разностороннее, яркое и хорошо сделанное произведение. И я думаю, что фильм должен представлять Армению, как кинематографическую страну, в фестивальном мировом контексте. Эта картина абсолютно космополитична, общечеловечна, в ней есть серьезный гуманистический посыл, и конечно, хотелось бы, чтобы фильм действительно занял свое достойное место в мировом кинематографе.
